LEGACY | WOODEN HINGE
por RAW EDGES

VISIÓN
Iwona Blazwick le encargó a Raw Edges que creara un puesto de libros. Como coleccionista de libros de toda la vida, los libros son algo de gran importancia para Blazwick, así como para la galería Whitechapel, ya que los libros y los catálogos son una característica constante en sus exposiciones. Una cosa que le encanta de los libros es su tacto, y como la madera es un material muy táctil, parecía el material perfecto para el stand.
“Los libros son cosas de gran belleza; difunden ideas, son ventanas a mundos. Sin embargo, en nuestra era digital, las personas se han alejado de la impresión y es por eso que pensé que sería maravilloso tener un soporte de exhibición para algunos de los libros raros y extraordinarios que se han producido en el mundo del arte durante el siglo pasado “. – Iwona Blazwick, Galería Whitechapel.

PROCESO DE DISEÑO
Al diseñar el estante de libros, Yael Mer y Shay Alkalay de Raw Edges decidieron crear algo que rompe con sus piezas coloridas habituales y optaron por algo minimalista que muestra la madera.
“El punto de partida para este proyecto en particular fue que tenía que ser todo sobre el libro. Nuestra pieza se convirtió en un dispositivo para elevar el libro y servirlo. Retiramos la pieza y nos dimos cuenta de que no era necesario gritar. Hicimos un objeto modesto, elegante y minimalista. ”- Yael Mer, Raw Edges.

FABRICACIÓN
El estante para libros se pliega y ha sido mecanizado con bisagras en roble rojo americano, en lugar de bisagras de metal. De hecho, todas las articulaciones del estante están hechas de madera. La articulación pivotante en la parte superior del soporte se diseñó para que los rieles se alineen exactamente cuando el soporte de libros está plegado para que el libro pueda descansar. Benchmark también les dio la idea de colaborar con un encuadernador para crear una portada doblada.

THE LEGACY
Después del proyecto Legacy, Wooden Hinge vivirá en la librería de la Galería Whitechapel, y saldrá para premios y eventos.
“Nos sentimos conectados con la idea de algo que duraría mucho tiempo. Diseñamos esta pieza de una manera bastante utilitaria, no hay nada de moda. Es honesto y claro, y esperamos que sea estéticamente relevante en el futuro. el futuro.” – Yael Mer, bordes sin procesar.
Este objeto será realmente importante para la Galería Whitechapel. También creo que este expositor beneficiaría a las escuelas, colegios y bibliotecas públicas. Me encantaría ver esta biblioteca distribuida en bibliotecas para alentar a los niños a explorar el libro como una forma “- Iwona BLazwick, Whitechapel Gallery.

IWONA BLAZWICK
Iwona Blazwick ha sido directora de la Whitechapel Gallery de Londres desde 2001 y es curadora, crítica y profesora. Anteriormente en Tate Modern e ICA de Londres, además de ser curador independiente en Europa y Japón; proyectos curatoriales recientes incluyen William Kentridge: Thick Time (2016), Thomas Ruff Photographs 1979-2017 (2017), Mark Dion: Theatre of the Natural World (2018) y Michael Rakowitz (2019) en la Galería Whitechapel, Carlos Bunga: The Architecture of Life at MAAT, Lisboa (2019), The Palace at 4am, una exposición grupal en el Museo Arqueológico de Mykonos (2019) y Sight una exposición individual con Antony Gormley y la Neon Foundation en la Isla de Delos (2019). Blazwick ha escrito monografías y artículos sobre muchos artistas contemporáneos, publicado ampliamente sobre temas y movimientos en el arte moderno y contemporáneo, historias de exhibición e instituciones de arte, y es editor de la serie de Whitechapel Gallery / MIT Documents of Contemporary Art.

RAW EDGES
Fundado en 2007, el estudio Raw Edges es una práctica de diseño e investigación con sede en Londres. Transformando objetos cotidianos, sus fundadores, Yael Mer y Shay Alkalay, desarrollan productos, muebles, interiores e instalaciones innovadores y emocionalmente conscientes. El estudio, que se centra tanto en la producción industrial como en proyectos experimentales únicos, está impulsado por la curiosidad y pone de manifiesto la diversión. Raw Edges ha recogido múltiples reconocimientos, incluidos los más prestigiosos diseñadores del futuro por Design Miami / Basel, Wallpaper Design Award, Elle Deco Edida Award y Red Dot Design Award. Su trabajo ha sido adquirido por museos internacionales como MoMA y Vitra Design Museum. El estudio ha colaborado con marcas como Louis Vuitton, Vitra, Stella McCartney, Kvadrat y AirBnb.




